Au début des années 1980, Barbara Hammer parcourt des lieux de projection un peu partout avec sa caméra et tourne son objectif vers le public dans la salle. Avec espièglerie, Hammer pose des questions au public et saisit avec finesse sa réflexion, son humour, jusqu’aux détails subtils de la taquinerie et du flirt, faisant se rencontrer et naître les émotions liées aux différentes façons de regarder et d’être regardé. Présenté dans une atmosphère intime, ce film est non seulement un précieux document historique, mais ressemble aussi à un autoportrait collectif empreint de joie. Il laisse un portrait d’époque inestimable d’une communauté lesbienne transnationale longtemps ignorée et témoigne aussi de l’influence éternelle de Hammer en tant qu’icône de la culture lesbienne.
Hammer a déclaré : « J’espère que chaque personne pourra parler en son nom. Je veux montrer la diversité du public féminin : sa connaissance du monde, sa compétence, sa réflexion, mais aussi son esprit joueur. J’espère que ces femmes pourront créer leurs propres films. À une époque où les frontières nationales et le chauvinisme géographique se renforcent, je vois des images de femmes qui dépassent les frontières et les cultures, tout en faisant entendre les différences culturelles. »
Ⓞ Avec l’aimable autorisation de la succession de Barbara Hammer, New York, et d’Electronic Arts Intermix (EAI), New York.
Pionnière du cinéma queer féministe, elle explore dans son œuvre le désir et le genre, transformant l’intimité lesbienne en poèmes fluides. Par une archéologie des archives, elle subvertit l’histoire dominante, laissant des classiques monumentaux comme « Nitrate Kisses » pour inspirer l’imagerie queer contemporaine.
ⓄAvec l’aimable autorisation de la succession de Barbara Hammer, New York, et d’Electronic Arts Intermix (EAI), New York. Photographe du portrait de la réalisatrice : inconnu.
Traduit par l’IA
Source : Festival international du film de femmes de Taïwan 2026, N° 33
