Festival international du film de Busan 2026

31e Festival international du film de Busan DATES ㅣ Du mardi 6 au jeudi 15 octobre 2026 Lieux de projection 31 écrans dans 8 cinémas Busan Cinema Center, CGV Centum City, LOTTE CINEMA Centum City, KOFIC Theater, Sohyang Theatre Woori Bank Hall, Busan Community Media Center Open Hall ※ Community BIFF : MEGABOX Busan Theater, Catholic Center Space 101.1 Projections 316 films au total ∙ Sélections officielles : 247 films de 59 pays (premières mondiales + internationales : 105 films / premières mondiales : 95 films / premières internationales : 10 films ∙ Community BIFF : 69 films Présentation des points forts 01 Une présence mondiale croissante, un pôle majeur pour la communauté cinématographique mondiale Le 31e Festival international du film de Busan (BIFF) a franchi une nouvelle étape majeure grâce à son envergure internationale croissante. Cette année, le Festival international du film de Busan a été officiellement reconnu par la Fédération internationale des associations des producteurs de films (FIAPF) comme un « festival de catégorie A », rejoignant les rangs des grands festivals internationaux de cinéma, dont le Festival de Cannes, Berlin et la mostra de Venise. Fort de cette reconnaissance, le lauréat du prix Busan du meilleur film, la plus haute récompense de la compétition du Festival international du film de Busan, remplit désormais les conditions pour être présenté aux Oscars du cinéma dans la catégorie du meilleur film international. Le Festival international du film de Busan est désormais l’un des six seuls festivals qualificatifs désignés par l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), aux côtés du Festival de Cannes, de Berlin, de la mostra de Venise, du Festival du film de Sundance et de Toronto. Réaffirmant son engagement en faveur de la solidarité mondiale au sein de la communauté cinématographique, le Festival participera, en septembre prochain, au premier « Sommet Lumière », organisé conjointement par la Corée du Sud et la France, et rejoindra des dirigeants des industries cinématographique et audiovisuelle du monde entier pour discuter de l’avenir du cinéma. Après avoir consacré les trois dernières décennies à découvrir le cinéma asiatique et à le mettre en relation avec le monde, le Festival international du film de Busan élargit désormais son rôle au-delà de celui d’un festival de cinéma reconnu à l’international pour devenir une plateforme mondiale contribuant à façonner l’avenir du cinéma.. 02 Davantage de possibilités de séances et un plus grand confort pour les festivaliers Le 31e Festival international du film de Busan présente au total 246 films en sélection officielle — soit 6 titres de plus que lors de l’édition précédente, ce qui en fait la programmation la plus fournie du festival depuis 2019. Le festival ouvrira également un jour plus tôt que les années précédentes, le mardi 6 octobre, offrant au public davantage de souplesse pour planifier ses visites et ses séances durant la première semaine chargée. Pendant la période la plus fréquentée du festival, du jeudi au dimanche, les projections quotidiennes passeront des quatre créneaux habituels à cinq, multipliant les occasions pour le public de voir les titres du festival qui font le plus parler d’eux. Avec sa toute première ouverture un mardi et son programme de séances élargi, le Festival international du film de Busan entend offrir au public davantage de souplesse et un plus large éventail de films à découvrir.. 03 La compétition prend de l’ampleur avec une programmation impressionnante La section Compétition, lancée en 2025, entre dans sa deuxième année. Forte du vif intérêt et des réussites de son édition inaugurale, elle a vu la qualité et la profondeur globales des films soumis augmenter considérablement cette année, avec 13 films finalement sélectionnés. Ensemble, ils représentent certaines des œuvres les plus captivantes du cinéma asiatique contemporain. La programmation comprend « Beach Fictions » de la nouvelle venue prometteuse Lim Hayeon et « Between Two Lovers », un drame tout en nuances autour d’un triangle amoureux signé Hirose Nanako, cinéaste reconnue dont l’œuvre embrasse la fiction comme le documentaire. « The Day After Sunday », une collaboration entre Kato Takuya, réalisateur à la tête d’une nouvelle vague, et l’actrice japonaise reconnue Kuroki Haru. Le cinéaste de renommée internationale Gu You s’associe à l’actrice chinoise reconnue Zhou Xun pour le drame familial magnifiquement rendu « The First Taste of Loneliness », et le cinéaste émergent Botir Abdurakhmanov présente le puissant « Hilol ». L’émouvant long métrage d’animation de Youm Kyubock, « Long Long Night », est adapté du livre pour enfants salué du même titre. Figure également dans la programmation « Midday Meal », le dernier film du cinéaste iranien reconnu Majid Majidi, appelé à devenir l’une de ses œuvres emblématiques du XXIe siècle, aux côtés d’« IBUKU » du cinéaste indonésien accompli Eddie Cahyono. Le cinéaste japonais confirmé Okita Shuichi apporte le charmant et délicieux « Satoko Always », tandis que « The Sea Speaks His Name » de Yosep Anggi Noen met en valeur l’ampleur et la vitalité du cinéma indonésien. « Shaving » de Kim Jung-hoon démontre la force du cinéma de genre coréen, et « silver express » de Tanaka Miki attire l’attention par son sujet audacieux et son style visuel singulier. « To Be Ordinary » de la cinéaste taïwanaise chevronnée Lee Yun Chan, portrait puissant de la cruauté et de l’espoir de la vie, complète la sélection. 04 Une vision plus précise du présent et de l’avenir du cinéma asiatique Entrant dans sa deuxième année depuis sa restructuration l’an dernier, la section Vision offre un regard plus large sur le paysage actuel et les nouvelles possibilités du cinéma indépendant asiatique. Vision – Corée réunit des talents émergents et des cinéastes confirmés, créant un équilibre dynamique entre les générations. La programmation comprend les premiers longs métrages d’animation de Kim Si-jin et de Kim Hyomi ; des cinéastes comme Shin Dongmin, Park Kun-young et Jeong Jihye, qui présentent leurs films au Festival international du film de Busan pour la première fois ; ainsi que Sohn Hyun-lok, Shin Sun et Oh Sehyeon, qui reviennent à Busan avec de nouveaux films après leurs précédentes participations au festival. Par ailleurs, la programmation met aussi en lumière les œuvres de cinéastes confirmés comme Kim Miyoung, Park Hong-min, Park Songyeol et Jang Woojin, qui ont progressivement développé des univers cinématographiques singuliers qui leur sont propres. Vision – Asie réunit également de nouveaux visages et des noms familiers. Les films sélectionnés couvrent un large éventail de pays et de régions d’Asie, de la Chine, de Hong Kong et du Japon aux Philippines, au Vietnam, à la Thaïlande, à l’Inde, à la Mongolie, au Kazakhstan et à l’Iran, reflétant un paysage cinématographique de plus en plus diversifié. Notamment, le réalisateur mongol Sakhya Byamba, qui a remporté le prix New Currents au Festival international du film de Busan en 2013 pour « Remote Control », revient à Busan avec un nouveau film, tandis que des cinéastes confirmés comme la Vietnamienne Nguyễn Hoàng điệp présenteront également leurs dernières œuvres. La programmation présente aussi des cinéastes qui ont travaillé dans le court métrage, la direction de la photographie, le jeu d’acteur, la publicité, les clips musicaux et d’autres domaines avant de passer à la réalisation de longs métrages, offrant au public l’occasion de découvrir de nouvelles voix à suivre dans le cinéma asiatique. En réunissant des cinéastes de différentes générations et à différents stades de leur carrière en Corée et en Asie, la section Vision va au-delà de la découverte de réalisateurs émergents pour offrir l’une des fenêtres les plus vivantes sur les divers courants et possibilités du cinéma indépendant asiatique d’aujourd’hui.